沈从文?张兆和
我一辈子走过许多地方的路，行过许多地方的桥，看过许多次数的云，喝过许多种类的酒，却只爱过一个正当最好年龄的人。
沈从文当年还是一个湘西的平凡文艺青年，创作了许多脍炙人口的佳作，如《边城》《湘行散记》等，都很值得一读。但是就是这样的一位文艺青年，对张家三**张兆和的感情，却可用痴迷形容。
“求你将我放在你心上如印记，带在你臂上如戳记。”
“亲爱的三三，我顽固的爱你。”
一字一句都透露着他的对张**热爱。
朱自清?陈竹隐一见你的眼睛，我便清醒起来，我更喜欢看你那晕红的双腮，黄昏时的霞彩似的，谢谢你给我力量。
陈竹隐是朱自清第二任妻子，二人首次相遇时，朱自清已经有六个孩子了，但是当时的陈竹隐并不是第三者，彼时，朱自清的第一任妻子早已经因病去世，朱自清与她感情也很深厚，还为她写过一篇感人的《悼亡妇》。如果说跟第一任妻子更多是恩情，那么见到了陈竹隐后，朱自清的爱情便来了。
第一任妻子去世后，朱自清本没有续弦的打算，直到他在朋友的介绍下遇到了陈竹隐，一切都发生了翻天覆地的改变，据说二人恋爱时候经常互相写情书，多年后留下来的情书就有七十五封之多。
徐志摩?陆小曼我是天空里的一片云， 偶尔投影在你的波心。
想必很多人都知道《再别康桥》这首诗，“轻轻地我走了，正如我轻轻的来”，这让人开口便能吟诵的佳作，正是来自于浪漫的诗人徐志摩。
浪漫诗人徐志摩一生流连与三个女人之间，留下了不少让人耳熟能详的佳作，除了《再别康桥》还有《巴黎的鳞爪》《他们仨》《想飞》《猛虎集》等等。世人都说。林徽因是徐志摩内心深处的最爱，但浪漫的《爱眉小札》却是他写给陆小曼的情诗合集，如：“我爱你朴素，不爱你奢华。你穿上一件蓝布袍，你的眉目间就有一种特异的光彩，我看了心里就觉着无可名状的欢喜”。
鲁迅?许广平我也当平心和气，度过预定的时光，不使小刺猬忧虑。
鲁迅的这个名字，可以说是自会读书便在耳畔了，《呐喊》《彷徨》《野草》《狂人日记》《阿Q正传》《朝花夕拾》等等，都是鲁迅先生杰出的作品。印象最深的还是那句“真的猛士，敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血。”你看，谁能想到文风犀利一直给人这样严肃“硬汉”感觉的鲁迅，竟会甜腻腻的称爱人许广平为“小刺猬”。《两地书》中记载了不少二人往来书信，看到这些文字时，我着实震惊了，想不到鲁迅先生竟然也有如此柔情的内心。
以下节选自《两地书》
1- “此刻不知你睡着还是醒着，我在这里只能遥愿你天然的安眠，并且人为的保重。忙自然不妨，但倘若连自己休息的时间都没有,那可是不值得的。”
2- “昨天(廿)午饭读到你十五来的信，我先看一遍，然后去食饭，饭后回来又看一遍，以后隔多少时又打开来看看，临睡放在床头上，读它一遍，起来之前又读一遍，愈读愈想在里找出些什么东西似的，好似很清楚，又似很含糊，如那个人的面孔一样，离开了的情绪也与此差不多。”
谁能想到，这些“婆婆妈妈”的话，全都出自那位“横眉冷对千夫指”的男人之手，可见纸短情长，那字字句句，都透露着深情。
在人们心中，徐志摩是以诗闻名于世的，其实徐志摩在散文创作方面的成就并不低于诗歌。与鲁迅的犀利辛辣、冰心的清婉明丽、周作人的冲淡平和、朱自清的温柔敦厚、丰子恺的幽默诙谐不同，徐志摩散文有着绮丽而热烈的独特风格。
徐志摩为我们留下了《巴黎的鳞爪》、《秋》、《落叶》、《自剖》、《爱眉小札》、《志摩日记》等多部散文集。从印度洋上的秋思到北戴河的冥想，从泰山日出到巴黎的鳞爪，他的思绪跋山涉水，他的情感云游四海，阅读他的散文，扑面而来的是一股灼灼逼人的青春热浪，他用浓得化不开的情感，执著地追寻着浪漫主义的.脚步。朱光潜曾经把欧洲18世纪末到19世纪初的浪漫主义文学的特征概括为三个方面：主观性、自我性、自然性，朱光潜强调，主观性是浪漫主义最突出的而且也是最本质的特征。但是，如果只强调浪漫主义文学的主观性，那多少有些片面，浪漫主义还有其他一些特征。
徐志摩的一生无拘无束，想做诗便做诗，想写散文便写散文，想恋爱便爱得无所顾忌，想云游便海内外四处漂泊。他在《翡冷翠的一夜》中，以一个弱女子的口吻写出了自己的幸福与痛苦、哀怨与感激，其中交织着执著、依恋、挚爱、无奈、自怜等种种情感，情思缠绵，层层深入，这种复杂的思绪正是诗人当时客居异地(佛罗伦萨)的孤寂、对远方恋人的思念，以及爱情不为社会所容的痛苦等情感的真实反映。徐志摩作为一匹就使打破了头也要保持我灵魂的自由的野马，驰骋在自己的理想与**构建的散文世界里，他不仅要狂奔，而且还要自由地飞!《在想飞》一文中，他热切地呼唤：飞出这圈子，飞出这圈子!一翅膀就跳过一座山头，影子下来遮得阴二十亩稻田的飞，到天晚飞倦了，就来绕着那塔尖顺着风向打圆圈做梦。诗句体现的正是浪漫主义推崇的表现个人的主观情感，追求个性解放、自我扩张和自由发展人生理想。徐志摩曾经在《青年运动》中说：为这新的洁净的灵魂与肉体造一个新的洁净的生活)我们要求一个-完全的再生。他说这话的目的，就是要让个体生命在感知外界事物的时候，在想象欲望的驱动下，由一种感觉虚构成能表现自己思想的实物。徐志摩的这种超越的意识反映在散文创作中，就是他超常的想象力，他运用虚构的意象来表达他自己的某种情感或理想，创造出虚幻的艺术形象在徐志摩笔下，月光宛如一个婀娜多姿的女子，拟人手法为全文营造出朦胧而又美妙的意境。
在巴黎的鳞爪中，徐志摩这样描绘春风：不拘束你，不责备你，不督饬你，不窘你，不恼你，不揉你。它搂着你，，它那招逗的指尖却永远在你的记忆里晃着，多轻盈的步履，罗袜的丝光随时可以沾上你记忆的颜色!将巴黎的春风当作温柔的女子来描写，惟妙惟肖，不仅写出了风的特色，而且写出了自己对巴黎的一往情深。在海滩上种花中，徐志摩用海滩上的/沙漠象征松散、缺乏生命力的中国社会，用小孩不停地往沙里栽花象征播下的几颗真、善、美的种子，用小孩左手提着水壶，一滴一滴地往花上浇水象征自己忐忑不安的复杂心情。在他的散文中，弥漫着一种具有象征意味的神秘气息，他整段、整篇地运用比喻、拟人、变形等表现手法，使散文呈现出一种唯美的浪漫气质。
《浓得化不开》是徐志摩散文中的一篇名作，后人常以此来概括徐志摩散文的总体风貌。红心蕉，多美的字面，红得浓得好。要红、要热、要烈，就得浓，浓得化不开!
本人认为写读后感并非那么难，只要在对原文深刻理解的基础上，自然就能写出来了。下面是《巴黎的鳞爪》的赏析，希望对你有用！ 赏析 这篇散文，诚如题目所示，只写了“巴黎的麟爪。” “巴黎”，本身就是一个迷人的字眼。它说不完，道不尽，它是一座堪称近代人类 艺术褓姆的城市。一代代的艺术巨匠在巴黎弘阔的舞台上勿勿走过；把无数动人的事迹， 永恒的美，凝固在罗浮宫的每一块砖瓦里，投映在赛因河的柔波中。没有哪一座城市象 巴黎那样把生活与艺术如此完美地融合在一起，生活即是艺术，艺术即是生活；没有哪 一座城市象巴黎那样，把此岸和彼岸拉扯得那么近，现实即是理想，理想即是现实。 作为艺术家的徐志摩来到他朝思幕想的艺术之都，如同游子寻见慈母，可以想见他 当时是一种怎样的心情。文章一开始，作者就以他特有的富于**的笔调，直接表达了 感受“咳，巴黎！到过巴黎的一定不会再希罕天堂；尝过巴黎的，老实说，连地狱都不 想去了。整个的巴黎就像是一床野鸭绒的垫褥，衬得你通体舒泰，硬骨头都给熏酥了的。” 作者是直抒胸臆的，然而，于不经意之中，更在营造着氛围。这种氛围让你无法克 制自己要与作者一起神游巴黎，聆听作者漫谈对巴黎的观感。 作品描绘的天堂般的，充满诱惑的巴黎，并不仅是光明、微笑、欢畅的，同时也交 织着黯淡、惆怅和悲怆。然而，这篇文章的精妙之处在于，作者以他敏锐的观察力，道 出了巴黎人的独特之处：虽失意仍不失对人生的希冀；虽厌恶却不掩挚切的友情，贫困 潦倒并不碍对艺术的痴迷；真诚而不势利，洒脱而不猥琐，这正是巴黎不和谐中的和谐， 杂色中的同一，巴黎的诱惑在于斯，美亦在于斯。 作者印象式地漫谈了巴黎以后，便象摄影机一样，缓缓地推近，讲述了两个巴黎人 的故事。 一个美丽又聪慧的女郎，十七岁时由父亲安排嫁给了一个英国绅士，可两人之间并 无真正的爱情，婚后生活毫无幸福可言，四年后，女郎离婚回到了巴黎，不久，她疯狂 地爱上了一个来巴黎求学的菲律宾少年，并抛弃了一切跟着这男人来到东方，谁知男子 的家庭坚不容她，男子不久也丢了她，她只好以做褓姆维生。不久，一封老父病危的电 报又将她拉回了巴黎。回到巴黎后，父亲已病逝，重重打击在女郎的心灵上留下深重的 创伤，女郎这样表述她此时的心境“从此我在人间还有什么意趣？我只是个实体的鬼影， 活动的尸体；我的心也早就死了，再也不起波澜。”然而，死去的只是过去的痛苦，不 是女郎的心灵，女郎“每晚还是不自主的到这饭店里来小坐，正如死去的鬼魂忘不了他 的老家。”她无法忘却她与情人在这饭店里度过的短暂却刻骨铭心的时光，在这里，她 曾倾注满怀的柔情，疯狂地爱恋一个不是贵族，也不是富人的东方人，“秘谈”、“欢 舞”、“梦魂缭绕”、“太深，太真”的爱……享受爱情是幸福，是美，追忆往昔的爱 情何尝不是幸福，不是美？能够在屡受挫折后，仍能玩味那本属不堪回首的往事不仅是 美，而且是崇高了。在女郎表示的“形如槁木，心如死灰”下面，我们看到的是一颗鲜 活、热烈、充满柔情的心灵。这正是巴黎人的真诚，巴黎人的洒脱。 饶有趣味的是，在这个女郎的身上，读者能看到作者自己浓重的投影。女郎如泣如 诉的诉说道出的是徐志摩的心曲：“我将于茫茫人海中访我唯一灵魂之伴侣；得之，我 幸；不得，我命，如此而已。”“甘愿世之不韪，竭全力以斗”“去到那理想的天庭— —恋爱，欢欣、自由。”徐志摩是把爱看作生命一样重的，“丢了这可厌的人生，实现 这死在爱里，这爱中心的死，不强如五百次的投生？”所不同的是，女郎的爱情是一场 悲剧，而作者最后获得了爱情。 第二则讲述了一个巴黎画家的生活故事。画家住在一个狭小、昏暗的小阁楼里，屋 里更是一个“垃圾窝”，作者象开清单一样列出了屋里的陈设“精窄的床坐起会扎脑袋， 书桌上更是应有尽有：烂袜子、脏手绢，压瘪了的热水瓶子，断头的笔杆，断齿的梳子， 可疑的小纸盒儿，权当梳妆台兼书架的破木板箱，烂苹果，破香蕉……这一切作者之所 以不厌其详地一一介绍主要为下文作铺垫，衬托出人体美会把这垃圾窝变成金壁辉煌的 艺术宫殿，随着画家的自数家珍——一件件稀世艺术珍品，作者展开了丰富的联想和想 象：“壁上的疙瘩，壁蟢窠，霉块，钉疤，全化成了哥罗画帧中‘飘飖欲化烟’的最美 丽树林与轻快的流涧；桌上的破领带及手绢烂香蕉臭袜子等等也全变形成戴大阔边稻草 帽的牧童们，偎着树打盹的，牵着牛在涧里喝水的，手反衬着脑袋放平在青草地上瞪眼 看天的，斜眼溜着那边走进来的娘们手按着音腔吹横笛的——可不是那边来了一群娘们， 全是年岁青青的，露着胸膛，散着头发，还有光着白腿的在青草地上跳着来了。”由于 有了美的闪光，狭小昏暗的破阁楼竟成了田园牧歌式的风景胜地。由画谈到了模特，由 模特引出了画家的细述人体美。“人体美也是这样的，有的美在胸部，有的腰部，有的 下部，有的头发，有的手，有的脚踝，那不可理解的骨胳，筋肉，肌理的会合，形成各 各不同的线条，色调的变化，皮面的浓度，毛管的分配，天然的姿态，不可制止的表情。” 画家的津津乐道使读者和作者一样，不能不对这阁楼里的一切如此不和谐而感到惊愕。 简陋的画室与模特美好的形体，生活的困窘与画家心灵的高蹈，这仿佛是“荒唐、艳丽、 甜蜜的梦，”然而，它确实就是眼前的实在。在现实中寻求理想，在人生中追寻梦境， 这是一种人生境界，这就是美，就是艺术。 从这里，我们看到的同样是巴黎人的真诚和洒脱。 这篇散文写的是举世闻名的巴黎的“麟爪”，作者没有去写绚丽的罗浮宫，壮观的 凯旋门，迷人的赛因河，而是把视角投向社会的底层，写的是悲怆落漠的心灵，阴暗丑 陋的画室，作者仿佛有意要设制不和谐，然而精细的读者却能从这表面的不和谐中，悟 出巴黎迷人的所在，不由得不敬佩作者精妙的构思、材料选择，娓娓叙述又都是在不经 意中。 巴黎人真诚、洒脱，作者和他的这篇散文同样如此。
我所知道的康桥：一别二年多了，康桥，谁知我这思乡的隐忧？也不想别的，我只要那晚钟撼动的黄昏，没遮拦的田野，独自叙倚在软草里，看第一个大星在天边出现！翡冷翠山居闲话：在这里出门散步去，上山或是下山，在一个晴好的五月的向晚，正像是去赴一个美的宴会…… 巴黎的鳞爪：但巴黎却不是单调的喜剧。赛因河的柔波里掩映着罗浮宫的倩影，它也收藏着不少失意人最后的呼吸。流着，温驯的水波，流着，缠绵的恩怨。想飞：真的，我们一过了做孩子的日子就掉了飞的本领。但没了翅膀或是翅膀坏了不能用是一件可怕的事。因为你再也飞不回去，你蹲在地上呆望飞不上去的天，看旁人有福气的一程一程的在青云里逍遥，那多可怜。
一、什么是“康桥情结”
康桥是英国著名剑桥大学的所在地，也是英国文化、学术的孕育地。1920年秋，徐志摩经美国到伦敦，在剑桥大学、伦敦大学学习。1922年上半年由剑桥大学皇家学院特别生转为正式研究生，过了半年的正式生生活后，8月中旬回国。这段英伦求学生涯成为徐志摩一生的转折点。康桥秀丽的风景，深厚的文化底蕴给徐志摩印下了美好的回忆。诗人把康桥评价为“汝永为我精神依恋之乡”。
康桥对徐志摩的影响至深，他从一个封闭的国度奔入一个全新的自由的领域，他的心灵受到了极大的震撼。正是因为康桥，徐志摩的生命经受了甜蜜的洗礼。用徐志摩自己的话说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”在这里，他开始步入文学的殿堂，正是康河的水开启了他的灵性，唤醒了在他心中的诗人的天命。徐志摩的知名度，很大程度上是由于康桥才得以成就的；徐志摩诗人的称号，也是与康桥息息相关的......康桥是徐志摩一生的情结。
二、徐志摩“康桥情结”的表现
文人的情结都体现在文人的作品中，徐志摩也是如此。“康桥情结”几乎贯穿在徐志摩的一生的诗文中。除了两篇怀念母校的诗——《康桥再会吧》《再别康桥》外，徐志摩还有一篇著名的散文——《我所知道的康桥》，这三篇诗文就组成了徐志摩的“康桥系列”。其中，《再别康桥》是典型的“康桥情结”的体现。叶嘉莹曾言：“凡是最好的诗人，都不是用文字写诗，而是用自己的整个生命去写诗的。”《再别康桥》正是徐志摩用生命写成的诗歌。它幽微地传达出失意之人再别母校时人类最基本的情感，这正是“康桥情结”的魅力所在。
三、徐志摩“康桥情结”的根源分析
为什么徐志摩一生对康桥挚爱至深？在英国的两年可以说是徐志摩魂牵梦绕的两年。这与他的家庭出身、游学经历、爱情婚姻都有很大的关系。
（一）家庭背景。
徐志摩于1895年1月15日出生在钱塘江北岸海宁县硖石镇的一个铜臭熏人而附庸风雅，实际上是资产阶级生活倾向明显的富裕商人的家庭。志摩从小就看到百姓受摧残的事件，激起他救国就民的决心。他同情百姓的遭遇，立志救百姓于水火。六岁到十一岁，志摩从师查氏，随同其读四书五经。童年时的志摩是一个好动、好思、好玩、好说的孩子。他对读书不感兴趣，却热爱大自然，经常一个去森林探险。他热爱生活，称“生活应该是艺术的”。
他最佩服梁启超，他的文章和思想深受梁启超的影响。他一心想飞，认为“人生最大的使命是制造翅膀”。徐志摩从小就表现出他诗人的才情，是个聪颖、活泼好动、单纯的热血男儿。浪漫的徐志摩思想上并未受到父亲的束缚，离开故国后在康桥的日子正好契合他心中的理想国。
（二）游学经历。
在英国伦敦的留学经历对徐志摩的思想产生了巨大的影响。徐志摩自己对美国的学习生涯并不满意，他曾经说，“如果我到美国的时候是一个不含糊的草包，我离开自由女神的时候也还是那原封没有动”。在那个“迷茫”时期，一个英国哲人“召唤”了他，就是罗素。“夏日黄昏时穿透海上乌云的金色光芒——冷静、锐利、千变万化。”诗人徐志摩用如此诗意的语言来评价罗素的思想。为此，他不惜放弃了在哥伦比亚攻读博士学位的计划，来到了英国，只为“想跟这位二十世纪的福禄泰尔（即伏尔泰——译注）认真念一点书去”。志摩去英国本想追随罗素，而罗素却去了中国，志摩扑了一场空。他在伦敦时认识了狄更生，并在他的介绍下进入了英国剑桥大学。
在康桥，他深深感到“大自然的优美，宁静，调谐，在这星光与波光的默契中不期然地淹入了你的性灵”（徐志摩：《我所知道的康桥》）。徐志摩忘情于康桥，沉迷于大自然，乃是因为他以为现实社会是丑陋的，生活是痛苦的，只有大自然是纯洁的、美好的，为要救治这个社会和人们，医治当前生活的枯窘，最好的办法是：离却堕落的文明，回向自然的单纯。只有接近自然，才能回复人类童真的天性，社会的病象就有缓和的希望。他在康桥接受资产阶级的贵族教育，接受了“吸烟的文化”，他是那么赞赏英国，那么留恋牛津和康桥。他喜与英国名士交往，广泛地涉猎了世界上各种名家名作，也接触了各种思潮流派。
罗素的政治观、社会观，乃至婚姻、家庭、爱情的思想，以及对两性关系问题所抱有的自由主义主张，给徐志摩深刻的启示。罗素作为哲学教授，在写出许多“精确的真理”著作的同时，更表现出对社会生活的关心的热忱。徐志摩作为年轻的理想主义者，在罗素的政治和社会领域中广泛的吸取滋养。
在英国伦敦期间与徐志摩交往甚密，对其思想产生影响的不止罗素一人。当时，徐志摩手头阔绰、视野开阔，同时对交际抱有强烈的兴趣，与之交往的人众多，魏尔斯、魏雷、卡因、狄更斯、史斯奇、嘉本特、曼斯菲尔德、福斯特。从这些人那里，广泛猎取英国文学、政治、哲理、社会心理学、宗教信仰等诸方面的知识。其影响是不言而喻的。在这个时期，孕育了徐志摩的政治观念和社会理想，胚胎了他的自我意识——理想主义，他自己要成为一个“不可教训的个人主义者”。这些交际经历对徐志摩的深刻影响，莫过于丰富、凝结了他所谓的“康桥情结”。康桥的环境，不仅促成并形成了他的社会观和人生观，同时也拨动了他的求知欲，触发了他创作的意念。
（三）爱情婚姻 。
爱情在徐志摩的人生中占有不可取代的地位。徐志摩曾讲过，“爱情和婚姻是人生中唯一的要事”。没有爱情，徐志摩根本不会成为诗人，更不用说驰名中外，流芳百世。
父母之命，媒妁之言使得徐志摩与富家千金张幼仪结婚，1920年，张幼仪跟随徐志摩一起到英国，徐志摩却想着过自己的诗化生活，他去他“甜蜜的单独”的康河上过他属于自己的“真愉快”的时光去了，甚至整宿在康河边上做他的梦。他在《我所知道的康桥中》写到：“在康桥边上过一个黄昏是一服灵魂的补剂。啊！我那时甜蜜的单独，那时甜蜜的闲暇。一晚又一晚的，只见我出神似的倚在桥阑上向西天凝望。”
徐志摩与林徽因那刻骨铭心的爱情也发生在康桥时期。正当志摩与徽因热恋时，张幼仪从中国到英国来找志摩。志摩一心想跟徽因在一起，于是提出要与幼仪离婚，认为他们不应该继续没有爱情、没有自由的结婚生活了。自由离婚，止绝苦痛，始兆幸福，这是徐志摩的单纯的理想主义。他在追求着一种理想的人生，他感到生命似乎受到“伟大力量的震撼”，他要发抒，他要歌吟。因此，像《情死》《月夜听琴》《青年杂咏》清风吹断春朝梦》等表现爱情和人生理想的诗歌，也就构成了他这时期诗歌的重要内容。徐志摩对英国康桥这段生活分外留恋，他不无感慨，异常兴奋，他大量作诗，他这时诗情汹涌暴发的情景，在他的题为《草上的露珠儿》一首长诗中有所反映。
徐志摩在那时期的诗也深受他的爱情的影响。在热恋中，他的诗歌充满了喜悦和对未来的憧憬。在失恋时，他的诗却充满了悲哀与对世界的失望与厌恶。如果没有爱情，徐志摩就不可能写出如此感人肺腑的诗歌。他对爱情的执着追求，他那天真无邪，崇尚自由、平等、博爱的人道主义情怀，追求人生真谛的精神是惊天地泣鬼神的。胡适说：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他梦想这三个理想的条件能够合在一个人生里，这是他的‘单纯信仰’。他一生的历史，只是追求这个‘单纯信仰’的实现的历史。”这对爱的执著也丰富了徐志摩不可磨灭的“康桥情结”。
（四）历史文化根源。
中国文人很多都会有某种情结。例如李白具有“诗酒情结”和“月亮情结”。在酒的世界里，李白可尽情的游乐欢快，豪迈奔放，不受任何束缚，不向任何势力低头；李白一生以月为伴浪迹天涯，月随李白漫游神州，游遍祖国的名山大川。李白对明月有深沉的理解和挚爱，这轮明月从此就走进了李白的夜空，与李白生死相守，穿越了时间的障碍，跨越了地域的阻隔，放射着熠熠的光彩；杜甫具有“忧国忧民情结”，不管穷达，他也要兼善天下；陶渊明则具有“归隐情结”，他一生乐于归隐、心怀归隐，并且实现了归隐。这自古传承的传统也深深影响了后代诗人，特别是身处新旧时代碰撞的诗人，徐志摩就是其中一例。
四、结语
康桥的自然之美，徐志摩失落在这里的梦幻以及他对自然、生命、生活的热爱，使他对康桥难舍难分。在康桥那里，充满了浪漫诗人所需要的古老、宁静、恍惚的氛围，更是诗人一生的“真愉快”时光的所在。所以，凝固了为诗人解不开的“康桥情结”。更何况离开康桥之后的生活决非如康桥的宁静，而整日奔波竟为了生计，更增加了诗人对康桥幻梦的不断追寻。这也许就是“康桥情结”永伴始终之由吧！
康桥是徐志摩短短一生的亮点，是他辉煌一生的转折点，更是徐志摩成为徐志摩的奠基，正是这两年的康桥生活凝结成了徐志摩生活中那非同凡响的“康桥情结”。我们能找到坚实的历史根基。读图曾经被视为思想幼稚、情感肤浅、心灵浮躁。然而，也正是在读图中，我们发现了尚未泯灭的童心、留恋不去的生趣和活泼泼的感性。图文不同插图，在插图书籍中，图是文字的点缀并且紧紧依附于文字。但对于图文书籍来说，图自成系统，前后呼应，它被文字所拥有，又一次次从文字的空隙中滑脱，向世界直接展示它的光影和色彩，并吸引着文字对它再一次拥有。
《巴黎的鳞爪》这篇散文写的是举世闻名的巴黎的“麟爪”，作者没有去写绚丽的罗浮宫，壮观的凯旋门，迷人的赛因河，而是把视角投向社会的底层，写的是悲怆落漠的心灵，阴暗丑陋的画室，作者仿佛有意要设制不和谐，然而精细的读者却能从这表面的不和谐中，悟出巴黎迷人的所在，不由得不敬佩作者精妙的构思、材料选择，娓娓叙述又都是在不经意中。
徐志摩当然是这其中传奇而又独树一帜的人物。他的诗歌，他的情感生活，他的异国情怀，他的对于独立人格的追求，都让一辈辈人着迷着。读过他的诗，但并不能足够理解，今次看这一本散文集，又是一样的朦胧，也许是太年轻，但徐志摩正是年轻时创作的这一切，那我该如何解释自己的愚蠢和混沌呢?我不知道，只有继续努力下去一途了。
徐志摩生前只出版过三本散文集，分别是《落叶》、《自剖》、《巴黎的鳞爪》，其内容散而杂，有抒情，有哲理，有议论(毕竟他在剑桥学的是政治经济学)，有回忆，有文艺评论。拿这一册《巴黎的鳞爪》来说，《巴黎的鳞爪》和《我所知道的康桥》显然是带有抒情和回忆性质的文章，而像《拜伦》，《罗曼罗兰》，《济慈的<夜莺歌>》等又是明显的诗歌文艺批评，《吸烟和文化》是议论的文章，《天目山中笔记》则又带有很强哲理的思考了。
但不论徐志摩写的是何种题材的散文，都可以从中看出他那作为诗人的华美笔触，以及他那饱满的情感，和他深邃的思索。每篇文章的写作，几乎都能同时体现这些特质，因为他的散文也是独一无二的了，正像他的诗歌，他的做人一般。
遗憾我的读后感也就止于此了，那就说一点体外的话。书前附有徐志摩的一段话，那是写给他正热恋的陆小曼的。他把陆小曼比作猫，这我们也都知道理由;当然他也夸奖这“猫”的出色的批评能力，为他提供了很多有用的建议。
巴黎人真诚、洒脱，作者和他的这篇散文同样如此。
? 徐志摩散文集读后感学生
?徐志摩，一个富有魔力的名字，他既有者知识分子对世界的淡然也有着对爱情像初出茅庐小伙般的热情。一生的经历让他写出了无数让人心疼的句子。给我印象最深的就是他散文集。难得有情，付之真情。大多数人觉得他的散文无非是一场风花雪月又或是几番无病**。但对我来说，这种模糊而又浪漫的态度却能让我从中找到共鸣的舒适感，就如同他的散文给我的印象：取是能力，舍是必然。
?在他的文章中我可以看到许多人生态度，也看到面对不同环境下我们的选择。是不是就可以联想到我们的生活？不同的态度，不同的角度，不同的选择造就了不同的我们。你可以是今天辉煌不已、妙语连珠的教师，就可以是昨日挑灯不眠、烦躁而又害怕的求知者。而最难能可贵的一点，可能就是不忘心中的信念，我们为此努力、为此流泪、为此骄傲。就像前面说的，取是能力，攀岩到高峰必定要付出汗水，想看最美的风景必定要选择远方，有能力、有目标才能让我们不惧前方是否风雨兼程；舍是必然，有收获就一定会有遗憾，鱼和熊掌不可兼得，我们做不到两全其美，只能调整自己的心态，心中信着徐志摩所说的：面对，不一定最难过。孤独，不一定不快乐。得到，不一定能长久。失去，不一定不再拥有。所以，舍，只是人生的一个过程，不要因为舍而后悔，不要因为后悔而更后悔。什么意思？在人生的道路中，我们可以不明确自己的方向，但是却不能没有。有了自己的方向，即便这个方向摇摆不定，也能暂时为迷茫的我们指引一处安身之所。
?在这个方向失去效用之前，我流浪到这个地方，打开一个宝箱，里面有一本生存指南和一堆梦寐以求的奢侈品。我踌躇思考，奢侈品是多少女孩的愿望啊，我可以带回去向别人证明我过得很好甚至富足。生存指南需要花费大量的时间和精力去琢磨去思考但却可以让我以后生活无忧。两种东西只能选择一样，我会选择什么，我又该选择什么？舍是必然，又该如何做到？
? 徐志摩散文集读后感学生
?初次了解到徐志摩，是源于一首《再别康桥》，犹记得那潇洒的诗句“轻轻的我走了，正如我轻轻的来，我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。”
?再次更深的认识到徐志摩，使自己偶然从同学那里得到一本《徐志摩散文》，我本来打算：在闲暇之时，读它消磨时间；在晚上失眠之时，读它催眠；找不到枕头时，拿来垫头……可谁想到，就在我每天漫不经心的读一些散文时，我渐渐的走进徐志摩，渐渐的开始崇拜他，读他的文章感觉就像久旱的田地初逢甘霖；行走在沙漠里，饥渴的旅行者发现绿洲；五岁的孩童在海滩上捡到贝壳……那份欣喜，那份快乐，让我如痴如醉的徜徉于书里，自由的翱翔，尽情的品味墨香追寻徐志摩的痕迹，领略一代才子的风采。
?他让我看到自己。“昨天我是个孩子，今天已是壮年：昨天腮边还带着圆润的笑容。今天头上已见星星的白发；光阴带走的往迹，再也不容追赎，留下在我们心头的只是些揶揄的鬼影，我们在这道上停步回想的时候，只能投一个虚圈的‘假使当初’，解嘲已往的一切，但已往的一切，即使有，也不能给我们利益。因为前途还是不减启程时的渺茫，我们还是不能选择自由的途径 ———到那天我们无形的解差喝住的时候，我们唯一的权利，我猜想，也只是再丢一个更大的‘假使’。圆满这全程的寂寞。那就是止境了。”我不也有此感觉吗？总自己失败，撞到南墙后，独自哀叹“假使当初自己能……结果，也许就不一样了。”
?一声声的悔言犹在耳际，我的心无法释怀那份酸楚，我不断的告诉自己：不到最后，鹿死谁手还不一定！怀揣着这样的信念，我整理起那疲惫的行囊，踏上征程，我不知前方等待我的将是什么，也许只是另一个“假使当初”的伏笔，但我没有选择，我只能义无反顾的向前冲！
?他让我明白：做人一定要有原则。他说“不能在我生命里实现人之所以为人，我对不起自己；在为人的生活里不能实现我之所以为我，我对不起生命。”在我的朋友圈中，有人说我很随和，有人说我很圆滑。我时常自我反思：我到底有着怎样的性格？我写信问知心友人，友人说“想得太多，太在意别人的感受，总替别人着想，从而埋葬自己”听到她的回答，自己想想还真有几分道理。我承认自己是想多了，因为我害怕，害怕自己无意的一句话会伤害到别人。徐志摩说“一句话可以泄露你心灵的浅萍，一句话可以证明你自觉的努力，一句话可以表示你思想的糊涂，一句话可以留下永久的印象。”
?自从读了徐志摩的《‘话’》后，我想了很久：我就是我我要有自己的个性，我要有自己的原则———“任天堂沉沦，地狱开放，毁不了我内府的宝藏”我无可取代！
? 徐志摩散文集读后感学生
?许是因为他在诗的创作上成就过高而掩盖了他在散文方面造艺，人们记住徐志摩，多是因为他的诗，当然我也不例外。今年暑假，有幸拜读了《徐志摩散文经典》，对他的印象才从最初的浪漫诗人转变为一个有思想、有个性，而又热情高涨的、率真诚实的文学家。
?徐志摩的散文的特点便是浓郁，人们总以为将纷繁的世界写简单是本事，殊不知将一件平平常常的事，一个平平常常的场景写得繁采到极致也是一种本事。徐志摩便是那种能把别人无话可说之事说得天花乱坠，让你目不暇接的散文家。
?他的散文洋洋洒洒，花雨缤纷，但更难得的是这些奇艳瑰丽的文字全都出自他的内心，出自一个"真字。正如梁实秋所说，徐志摩的散文无论写什么，永远都保持一个亲热的态度，没有教训和演讲的气味，而像是和知心朋友谈话，毫不矜持地掏出内心的真话。
?这本书中，最浪漫的散文《想飞》，读后让我感觉到他的散文真的就像在和他亲切的谈话、聊天一样，而且他的散文充满着丰富的想象，有勇敢探索光明的热情。 其中的《翡冷翠山居闲话》中的一段是这样写的：
?“在这里出门散步去，上山或是下山，在二个晴好的五月的向晚，正像是去赴一个美的宴会，比如去一果子园，那边每株树上都是满挂着诗情最秀逸的果实，假如你单是站着看还不满意时，只要一伸手就可以采取，可以恣尝鲜味，足够你性灵的迷醉。阳光正好暖和决不过暖；风息是温驯的，而且往往因为他是从繁花的山林里吹度过来他带来一股幽远的澹香，连着一息滋润的水气，摩挲你的颜面，轻绕着你的肩腰，就这单纯的呼吸已是无穷愉快；空气总是明净的，近谷内不生烟，远山上不起霭，那美秀风景全部正像画面片似的展露在你的眼前，供你闲暇的鉴赏……”
?读里面的每一段文字都是一种美的享受，他的表达总是这样无拘无束。艳丽纷繁。这也正如周作人等所说：徐志摩的散文在二十世纪中国文学史上是独树一帜的，与他的新诗一起形成“双峰并峙“的局面。其实，情感的真挚，态度的亲和，题材的宽广，表达的无拘无束。艳丽纷繁，像诗一样“浓得化不开“，构成了徐志摩散文的显著特色。无论是长篇，如《巴黎的鳞爪》和《秋》；还是短篇，如《丑西湖》，莫不如此。至于《我所知道的康桥》、《翡冷翠山居闲话》、《想飞》……等篇，则早已成为脍炙人口的中国现代散文的“经典“了……
?徐志摩散文选本众多，这本散文经典是最新的一种，较好的展现了徐志摩各个时期的文采斐然的散文佳作。读后确实让人感到：徐志摩以他的文字照亮了社会、照亮了中国文学。
? 《徐志摩散文》读后感1000字左右
?烟花之所以灿烂，不在于它有多次生命，而在于它在发出光焰的那一刻，已经留住了永恒。——题记
?20世纪的中国文坛人才辈出 ，灿若星辰，而徐志摩无疑是其中最光鲜闪亮的一个。他是中国现代文坛最具特色，最有才华和最优秀的诗人、散文家之一，是开一代诗风的“新月派”主将，被誉为“中国雪莱”。有人说徐志摩是潇洒的诗歌仙子，飘然拂过年轻中国的诗坛，凭着精灵般的诗魂，丰富了新诗的艺术世界;也有人说徐志摩是不受羁绊的野马，无边无际的思维总是让他在现实中桀骜不驯，不为世俗所累;而我更愿意相信郁达夫所说的“志摩是一个淘气可爱能使你永远无法忘怀的顽皮孩子，诗的音乐，自我生命缺乏诗感，这个孩子的灵魂就会变得孤独寂寞。”是的，正是因为怀着一颗质朴单纯的童心，他才能真切感受到内心的性灵神韵，并将其与自然界的温馨静谧的美妙彼此相融，创作出闪耀着青春光泽，万卉奇葩的《再别康桥》，达到如行云流水般流畅、澄澈的境界。
?说来惭愧，真正静下心来品读《徐志摩散文集》还是在高考后那个漫长而无聊的暑假。整整两个月我所涉猎的书籍可算颇多，但真正打动我心扉并且至今仍爱不释手的恐怕也只有《徐志摩散文集》了。“看一回宁静的桥影，数一数螺钿的波纹;我倚暖了石阑的青苔，青苔凉透了我的心坎;……”我惊讶他竟能如此娴熟轻松的驾驭语言，如此真切地将心灵深处的内在情感透过文字的音符浪漫地、自然地抒发出来，并甚至还安排得那么和谐，柔中有力，浓厚中有淡薄，鲜明中存素雅。这该是怎样一个文坛奇子，好奇心驱使我细细品味《徐志摩散文集》，希冀自己能够解开心中的疑惑，感受他如繁星般点缀近代文学的傲人才华。
?翻开目录，能清楚地看到全书分成三个部分:关于名人、回忆故人和生活随想。在“关于名人”这一部分，作为一名浪迹天涯的漫游者，使得徐志摩有机会亲近当时的文坛巨匠，用一颗空灵而单纯的童心去歌颂***，用诗一般优美的语言表达对名人的崇敬仰慕之情。在《泰戈尔来华》一文中，徐志摩坦言对于泰戈尔的来华，他心中甚是欢喜，就连梦也多了几分颜色，增了几分妩媚。他真切地希望泰戈尔的来华能给百年来只在精神穷瘘中度活，给生命只是追忆不全的中华民族带来精神的安慰，唤起民族的觉醒。“每想及过去的光荣，不禁疑问现时人荒心死的现象，莫非是噩梦的虚景，否则，何以我们民族的灵海，曾经有过偌大的潮迹，如今何至于沉寂如此?” 20世纪的中国风云变幻，波澜壮阔，历史的烙印不可磨灭地震撼着徐志摩的心，置身于乱世，虽不能沙场点兵，却希冀泰戈尔高洁和谐的人格，能给我们安慰，可以开发我们原本淤塞的心魂，唤起民族的觉醒。源于性灵深处的期盼让我们看到质朴善良的徐志摩忧国忧民的一面，可爱至极。
?曾经说徐志摩像热情的雪莱一样，把心灵深处的情感，透过文字的音符自然流泻而出，他的散文蕴藉着一种绚烂的春光，一腔跳动的**，即便是哀伤也如升腾的火焰，热烈而奔放。在回忆故人这一部分中，徐志摩回首往昔，细数生命中至关重要的人，追寻绚丽的烟花怒放后散落在地的火星和哀怨。在《我的祖母之死》一文中，徐志摩引用了英国诗人华茨华斯的一首有名的小诗《我们是人》:“一个单纯的孩子，过他快乐的生活，兴冲冲的，活泼泼的，何尝识别生存与死亡?”在烂漫童真的孩子心中不曾感到生与死之间的阻隔，幼年的徐志摩虽遭祖父的变故，却是不甚明白生命终止的可怕。及至成年，遭逢祖母的大故，给了他不少寂静的时刻，不少深刻的反省，感慨如果生前是尽责任的，是无愧的，我们就会坦然的走近我们的坟墓，我们的灵魂便不会有惭愧或悔恨的啮痕。
?在“生活随想”这一部分，我们时时可见徐志摩把心灵深处的情感，透过文字抒发出来，浓得化不开，无比艳丽，无比妩媚。在《想飞》一文中，徐志摩插上想象的翅膀，飞上云端去，飞上天空去浮着，凌空去看一个明白——这才是做人的趣味，做人的权威。人类从未停止过对飞翔的渴望和追求，人类开始用石器的时候已经想长翅膀，想飞。远古洞壁上画的四不象，它的背上便掮着翅膀。潇洒如仙子的徐志摩始终抱定童真质朴之心，虽然现实是堕落、孤寂、死静的，但他却用海滩上种花去呼唤***和童心的回归。青年的朋友，是春雷响时不曾停止破绽的芽，绝不能填平童真走向堕落，劝告青年们保持信心、精神和勇气，在人生的海滩上种花——也许会消灭，但这花的精神是不灭的。
?在如今，虽有百花齐放却良莠不齐的文化界内，一本好书能教育人，而一代文豪才子——徐志摩的精神世界更能唤起我们对当代文化的反思和质询。让我们沿着徐志摩的思想轨迹，伴着他对文学赤子般的热爱和豪情，开始一段心灵旅行，让灵魂在美丽的文字流淌中得到净化和提升。虽然徐志摩的灿烂生命就在一团幻影般的光焰里消逝了，但烟花的灿烂不在于它有多久的生命，而在于它在发出火焰的那一刹那，永恒已经留住。而徐志摩浓得化不开的才华，卓尔不群的风采，时至今日仍震撼我们的灵魂，启迪我们思索智慧的人生，掩卷遐想，体验心灵激荡后内心的安静与祥和。
? 《徐志摩散文》读后感1000字左右
?也许是因为他在诗的创作上成就过高而掩盖了他在散文方面造艺，人们记住徐志摩，多是因为他的诗，当然我也不例外。今年暑假，有幸拜读了《徐志摩散文经典》，对他的印象才从最初的浪漫诗人转变为一个有思想、有个性，而又热情高涨的、率真诚实的文学家。
?徐志摩的散文的特点便是浓郁，人们总以为将纷繁的世界写简单是本事，殊不知将一件平平常常的事，一个平平常常的场景写得繁采到极致也是一种本事。徐志摩便是那种能把别人无话可说之事说得天花乱坠，让你目不暇接的散文家。
?他的散文洋洋洒洒，花雨缤纷，但更难得的是这些奇艳瑰丽的文字全都出自他的内心，出自一个"真字。正如梁实秋所说，徐志摩的散文无论写什么，永远都保持一个亲热的态度，没有教训和演讲的气味，而像是和知心朋友谈话，毫不矜持地掏出内心的真话。
?这本书中，最浪漫的散文《想飞》，读后让我感觉到他的散文真的就像在和他亲切的谈话、聊天一样，而且他的散文充满着丰富的想象，有勇敢探索光明的热情。 其中的《翡冷翠山居闲话》中的一段是这样写的:
?“在这里出门散步去，上山或是下山，在二个晴好的五月的向晚，正像是去赴一个美的宴会，比如去一果子园，那边每株树上都是满挂着诗情最秀逸的果实，假如你单是站着看还不满意时，只要一伸手就可以采取，可以恣尝鲜味，足够你性灵的迷醉。阳光正好暖和决不过暖;风息是温驯的，而且往往因为他是从繁花的山林里吹度过来他带来一股幽远的澹香，连着一息滋润的水气，摩挲你的颜面，轻绕着你的肩腰，就这单纯的呼吸已是无穷愉快;空气总是明净的，近谷内不生烟，远山上不起霭，那美秀风景全部正像画面片似的展露在你的眼前，供你闲暇的鉴赏。……”
?读里面的每一段文字都是一种美的享受，他的表达总是这样无拘无束.艳丽纷繁.这也正如周作人等所说:徐志摩的散文在二十世纪中国文学史上是独树一帜的，与他的新诗一起形成“双峰并峙“的局面。其实，情感的真挚，态度的亲和，题材的宽广，表达的无拘无束.艳丽纷繁，像诗一样“浓得化不开“，构成了徐志摩散文的显著特色。无论是长篇，如《巴黎的鳞爪》和《秋》;还是短篇，如《丑西湖》，莫不如此。至于《我所知道的康桥》、《翡冷翠山居闲话》、《想飞》......等篇，则早已成为脍炙人口的中国现代散文的“经典“了……
?徐志摩散文选本众多，这本散文经典是最新的一种，较好的展现了徐志摩各个时期的文采斐然的散文佳作。读后确实让人感到:徐志摩以他的文字照亮了社会、照亮了中国文学。