建议你去 文广舞之梦 看看，一所上海最早成立的舞蹈培训教学机构，专业从事成人舞蹈培训、少儿舞蹈培训、拉丁舞培训、芭蕾舞培训、爵士舞培训、摩登舞培训、华尔兹培训、肚皮舞培训、民族舞培训等。很实力、口碑也好，具体的你自己去咨询一下吧
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A. 在北京 学华尔兹
（悦舞舞蹈俱乐部） 我不知道好不好哈 就是在网上找的 还有一个（金池国际舞蹈学院）
我自己比较喜欢（嘉禾舞社） 但不知道有没有华尔兹
B. 没有舞蹈功底，想学华尔兹，北京市石景山区附近哪里有教华尔兹的学习班
老山附近还真没有什么合适的推荐
石景山图书馆那边是有专门的
古城公园有免费的交流的华尔兹的要夏天
文化馆有教的
C. 在北京哪有教华尔兹的
波芬形体健身中心育英分店，价格在350左右，地址：海淀区万寿路育英学校体育馆内
D. 我要学华尔兹，去那里哪北京的‘‘
以后学校里会教的,教育部不是说,从九月开始中小学都要跳集体舞了么,而且高中的指定舞蹈就是华尔兹
E. 请问北京双井国贸附近哪里有交谊舞会以及学习华尔兹的地方
四惠那边有家。
叫 桑尼瑞
F. 北京哪里有教华尔兹的地方啊，老师要好一点的。
西城文化宫，海宫都有的。。。这两个地方是比较正规的，还有一些地方比较学的比较难，可能不适合你，你先去这两个地方看看吧
G. 北京哪里学华尔兹
崇文门文化宫有个金池舞蹈学校有教的，你可以去试试．
H. 求北京的舞蹈机构~开设国标、拉丁、爵士、华尔兹等舞蹈业余培训课程~面向20岁左右学员的~
悦舞舞蹈俱乐部不错哦@@他们家主要是针对白领阶层的，价钱不贵再内就是上课时间容也安排合理。目前四家店都是地铁之上，非常方便。悦舞的教练也很厉害呢，都是全国舞蹈大赛冠军呢！最重要的就是悦舞主要是针对零基础的，而且悦舞上课都是提前预约的，也保证让学员花钱学到东西，把钱花到最值的地方去。有时间去体验下吧，他们家体验是免费的哦！别人说再好也不如自己亲眼看的真，是吧?
I. 北京哪里能学习国标舞
首先要看你多来大年纪，其次要看你是自想业余的学还是走专业，走专业的话北舞不太可能，因为一年只招几对，除非你专业和文化都非常非常优秀，家庭条件也好，否则没戏。其它专业院校选择余地就多了，比如北体附中，北京国标舞学校，辅仁音乐学院......
如果是业余的话，那就在附近找一个规模大点的培训机构，记住，老师一定要专业院校毕业的，否则学歪了可就不是你给他学费的事了，他得给你钱！~~顺便普及 *** 育舞蹈的基础知识：
体育舞蹈又称为国标舞，分为拉丁五项和摩登五项
拉丁五项：伦巴，恰恰，牛仔，桑巴，斗牛
摩登五项：华尔兹，快步，探戈，维也纳华尔兹，狐步
电子琴的节奏和音色规律如下：
1、音色编配规律：电子琴是以模拟传统乐器音色为主，兼有创造性音色的新型器乐。音色显得十分丰富、对比很大、表现力也就更强。如此众多的音色大致可分为三大类：
一类是持续性的也称延长音，如弦乐（STRING）、手风琴（ACCORDION）、单簧管（CLARINET）等；
二类是衰减的，也称颗粒性的，如钢琴（PIANO）、振音琴（VIB）、竖琴（HARP）；三类是自然声幻想性的，如原野（LANDSCAPE）、冰块声（ICE BLOCK）、梦幻音（G.DREAM）等，这是其他任何常规乐器所不具有的。因此根据不同乐曲的风格选择不同特性的音色在视奏中显得特别重要。
现将音色设计原则介绍如下： ?
a、抒情的慢板旋律：选用柔和、回响较长的持续性如圆号（HORN）、弦乐（STRINGS）、小提琴（VIOLIN）等音色，并辅助延音（SUSTAIN）、颤音（VIBRATO）、混响（REVERB）等，它们能使音色产生空间奇妙的效果。如《摇篮曲》用人声、长笛等，《森吉德玛》用弦乐等；
b、歌唱性的旋律：选用弦乐类、木管类或人声合唱类音色加延音、混响等效果。如《牧民的一天》、引子用合唱声（CHORUS）； ?
c、活泼跳跃的快板旋律：选用音响短促，音域较高的音色，一般不添加音响效果。如拨弦类、钢琴类音色。如巴赫《小步舞曲》用古典（HARPSICHORD）；《八音盒》用振音琴（VIBES）。如果用小提琴等延缓一类的音色就不理想了，在演奏很密集型的快速音符时变得浑浊。用颗粒性的亮音色就变得清晰、流畅多了； ?
d、号召性或有气势的乐段，可选用铜管乐（BRASS）、萨克期（SAX）、手风琴（ACCORDION）等一类的音色。同时，用立体合唱（STEREO CHORUS）等音响效果来增添光彩；e、根据乐曲特定音色选择音色。如《单簧管波尔卡》用单簧管（CLARINET）、《微笑波尔卡》用萨克期（SAX）、《小号手》用小号（TRUMPET）； ?
f、特定背景音色在主音色弹奏旋律时可加入一些特殊音钯：如描写海滨景色加入海浪声（WAVE），如《海滨之歌》；描写未来世界的科幻音乐，可以加入太空音（INVADER）、梦幻音（G.DREAM）或外星世界（OTHER WORLD）等，如美国《未来世界》**音乐。 ?变换音色的要决是：每段音色设计要心中有数，待变音色的键钮位置或编号要记准确，变换动作要果断而准确，避免乐段之音停顿太久，尽量多用左手变换。切记不要在乐句中间换音色。 ?另外，选择音色防止单用一种音色或将几种类似的音色连着用，缺少对比，缺少新奇感，
没有性格，同时又要防止音色变换过于频繁，以免杂乱琐碎、效果不良。还要注意音钯与音域的关系，如低音萨克期主不宜再低音区弹奏，高音萨克期不宜在高音区奏，否则声音发尖刺耳。
选好音色还有必要先试奏修改。有些电子琴具有合成器修改音头音尾等功能和制作新音色功能，应当充分利用，调控到最佳状态。总之，要理解音乐及乐曲的风格，选择比较合适的音色。
2、节奏编配规律： ?
a、具有明显舞蹈风格特点的乐曲，选择与其适应的节奏即可，如《圆舞曲》用华尔兹（WALTZ）节奏、《古巴探戈》用探戈（TANGO）节奏； ?
b、稍快的二拍子（如2/4、2/2拍）乐曲可以选用进行曲（MARCH）、波普（POPS）或摇摆（SWING）调成快速。如《猎人进行曲》用进行曲，捷克民歌《跳吧》用波普；?
c、中速的四拍或二拍子乐曲可以选用探戈（TANGO）、桑巴（SAMBA）或波萨诺瓦（BOSSANOVA）节奏。如日本歌曲《我们跳起桑巴舞》用桑巴节奏，美国歌曲《扬基歌》用张村音乐或进行曲； ?d、慢速的二拍子或四拍子乐曲可选用伦巴（RUMBA）、桑巴（SAMBA）或将摇摆（SWING）调较慢，如舒伯特的《摇篮曲》用波萨诺瓦，前苏联歌曲《小路》用摇摆； ?
e、三拍子乐曲选择有两类节奏，一种是典型的华尔兹（WALTZ）节奏，如《杜鹃圆舞曲》用华尔兹。另一种八六节拍（6/8）乐曲应选用慢摇滚（SLOW ROCK）节奏，不能用三拍子节奏伴奏，如第八级视奏曲第四首《懒惰玛莉》宜用此节奏； ?
f、混合拍子乐曲则根据以上规律分段选择节奏，最后连接起来演奏，要记准积压段节奏名称，变换键盘位置或数字编号以便准确及时变换。如五级考级乐曲《放鸭姑娘》节奏变化分别是：自由节奏——8拍子（8BEAT）——慢摇滚（SLOW ROCK）——自由节奏。 ? 总之，为保证节奏与音乐形象及情绪相统一，选择节奏时多进行试奏，多调整，多变换时做到心中有数，多用左手练习，做到敏捷而准确，慢乐曲则优美而准确。扩展资料
电子琴演奏方式
在电子琴弹奏中，手指、手腕、肘部和上臂起到关键的作用。演奏时虽然手指、手腕、前臂、上臂是一个完美的整体，各部位相协调来完成演奏，但是在演奏中它们有各其自身的特点和作用。
1.手指。演奏时最直接。最前沿的部位。它包括指尖、第一关节、第二关节（掌关节），特点是敏感、快速、灵巧。而真正控制手指弹奏技术的要害部位是第三手指技术的严格训练，即使水平较高的学生，也仍然不可忽视手指的各种细微的触键训练。
2.手腕。演奏时的调节部位，它能很好地帮助手指进行演奏。手腕的左右转动，可帮助手指调节重量，缓冲力量，避免生硬敲打，使演奏的声音饱满、好听。训练手腕的松弛、灵活和柔韧性，也是电子琴技术训练中的重要环节。
3.前臂。较灵活、较有力量的部位。用前臂力量可以演奏强有力的单音，也可较灵活地演奏各种快速有力的**、八度等音乐段落。最快的八度进行，多数是靠前臂挥动来演奏的。在弹奏八度时，如果从肘部到指尖的整个手部能形成一个统一的整体，那么，肘关节就能够进行最快的动作，因为手腕不太灵活，它的动作花费的时间多于前臂的动作。而在最快的速度中，前臂的挥动是非常小的，只是随着速度的减慢才加大。在弹奏连续的乐句时，结合前臂力量，也可使声音更加丰满、厚实。
4.上臂。演奏时最有力量的部位。用上臂可以演奏强有力的**、八度，能演奏出强劲有力、洪亮厚实的音响。音乐的强奏、全奏和**部分都需要结合上臂甚至全身的力量来演奏。 演奏中手腕、肘部、上臂的自然协调是非常重要的（整个手臂的统一，在任何情况下都是必需的），它能帮助手指奏出十分圆润、丰满、完美的乐句来。
参考资料：
----顺德富艺舞蹈培训学校：以舞蹈艺术教育、培训为主的机构，积极开展各类舞蹈艺术培训，促进舞蹈文化艺术交流与合作、承办各种大型文艺晚会及舞蹈比赛，实现舞蹈多元化的经营特色。开设舞蹈课程，成人国标舞，少儿拉丁舞，青少年跆拳道等。顺德富艺舞蹈培训中心由麦裕富先生创办于98年，现拥有2个培训中心，近400平方米的专业柚木地板训练厅，空气清新，设施齐全，布局温馨充满活力。中心有一支雄厚的专业教师队伍，教学经验丰富。多年来，培养学员数以万计。本中心作为以舞蹈艺术教育、培训为主的机构，积极开展各类舞蹈艺术培训，促进舞蹈文化艺术交流与合作、承办各种大型文艺晚会及舞蹈比赛，实现舞蹈多元化的经营特色........... 华尔兹舞蹈培训：华尔兹起源于奥地利北部速度较快的农民舞，17世纪末进入维也纳皇宫成为宫舞，进而发展成为历史最悠久的社交舞。华尔兹根据速度分化为快慢两种之后，人们把快华尔兹称为维也纳华尔兹，而不冠以“维也纳”三字的即慢华尔兹，它是由维也纳华尔兹演变而来的。
希望您喜欢. 帮助了别人.自己的心里也得到了快乐与满足 维也纳华尔兹跳法舞步练习 在标准舞比赛里，维也纳华尔兹是与华尔兹并列的单独项目，而且只在进入决赛圈的选手之同进行。可见难度是相老高的。维也纳华尔兹的标准旋回，只有前进式左右旋转和原地的斑点式左右旋特四种形式，加上前进换步也不过共五种。但由于速度较快，对双方的配合要求较高，因此不大容易练好。下面从自娱式筒易跳法开始练习。 1．左旋辏前进步 只要有了前面的基础，这个跳法一说就会，因此不再使用图解 第一拍 男进左，女退右。当重心移至脚掌时，开始左旋转。 第二柏在基本完成180度左转时，男退右，女进左。 第三拍男左脚并向右脚，女右脚并向左脚。 第四五六拍。男照上述女步做，女照男步做。循坏迸行。在练习中，应注意重心的集中，并稍带倾斜，尽量在微贴状态下旋转。 2．右旋转前进步 右旋转是左旋特的反向表现。只要作一个左脚的前进基本步，把脚换述来，就可以从出右脚的状态下开始。 第一拍男进右，女退左。在重心移至前掌时开始右旋转。 第二拍基本完成180度右转时，男遇左，女进右。 第三拍双方同时并脚。 第四五六拍男照前女步做，女照男步做，循坏进行练习。在自娱场合中，有时转累了想休息一下怎么办？可采用原地踌躇的方式。3．原地踌躇步 快华尔兹的原踌躇，一般采用西步踌躇的方式。 第一拍男进左，女退右。 第二柏男右脚和女左脚在重心脚旁点地，但不要转移重心。 第三拍保持脚的位置，继续上升和前迸的动律。最后一瞬间落下脚跟。 第四五六拍男照前女步做，女照男步做。如果你的重心稳定能力较强，也可以做一步跨躇。方法相同。 第一拍男进左，女退右。 第二三拍另一只脚保持前后张开的开放式形态，身休继续上升和向前。 图1——图3 左旋转前进舞步 图4——图6 右旋转前进舞步 第四五六拍男同前女步。女同男步。 原地踌躇既可以不改变方向，也可以在踌躇中转动。但进左退右式踌躇只能左转，要右转则必须变力进右退左的方式，只要不违背这一规则，左右转身的角度可随自便。 维也钠华尔兹标准跳法练习 标准跳法的左右旋转，在形式和方法上都与简易跳法有很大的不同。筒单地说，左旋转是锁式结构，右旋转刚是横并式结构。 1．左旋转前进舞步(图1-图3) 图1 男进左、女退右，在重心移至脚掌时，开始左旋转。 图2 当左转至135度时，男横右、女横左，并继续左转运动。 图3 男左脚锁向右脚的前面，并继续左旋转90度；女右脚向左脚靠并，并继续旋转45度。 在往下运行的一小节里；男与前女步同、女与男步同。需要说明的是，凡处于锁步状态时，旋转度应大于并脚状态的一方。这是形成舞程线的图形轨迹的需要，否则将出现直线性发展。 2．右旋转前迸舞步（图4～图6） 图4 男进右，女退左，向斜墙位偏离45度，当重心移至前掌时开始右旋转。 图5 当右转至135度时，男横左，女横右。男在左肩引导下右倾斜，女对称相反。 图6 男右脚，女左脚向重心脚并拢，重心上升和倾斜均应保持。在最后一刹那形成并步，并迅速特移重心，以便下一步向斜墙方向友展。 下一小节女与男前步同，，男与女步同。右旋转应当注意的是，虽然共舞双方在沿着L.O.D运行，但每一小节第一拍的这步方向，却必须向斜墙位呈45度偏离状态发展。 左旋转前迸和右旋转前迸之同。必须使用一千前进换步来衔接，前进换步实际上是一个前进基本步，只是因为在快速转动中，不可能有大的横移，所以才将这种变形的旋回以专用名称。 维也纳华尔兹组合练习 右旋转前进步（八小节内重夏四次）->前进换步（一小节）->左旋转前进步（六小节内重夏三次）->前进换步（一小节）->斑点步原地右旋特（八小节内循坏四次）->进右反截步（一小节）->斑点步原地左旋特（八小节内循坏四次）->进左反截步->从头反复、循坏练习。 注意在进行原地旋转的斑点步练习时，应先行离开舞程线，进入中央区，以免影响他人运动,则应再度进入舞程钱。
祝你生日快乐是一首很好听很流行并且经久不衰的生日祝福歌，它是3/4的曲子，有三个乐段，节奏选用华尔兹，音色：1段可用弦乐，在一段结束时的休止符（也就是空拍时）同时换小提琴音色，演奏2段；同样在第二段空拍的同时再把弦乐换回来（或用你喜欢的其他音色）演奏第三段，最后在结束前的几拍加上尾声就更好听了